音楽むすび | 発売元 : ナクソス・ジャパン株式会社

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カイヤ・サーリアホ:作品集カイヤ・サーリアホ:作品集

カイヤ・サーリアホ作品集 フィンランドの女性作曲家サーリアホの最近の3つの作品です。最初の曲は、彼女が博物館で中世のタペストリーを見た時のインスピレーションが元になってできたもの。もとより、クラリネット奏者クリークのために曲を書きたいと考えていたサーリアホは、この想いを6つの部分からなる協奏曲に描き出しました。「聴覚」「視覚」「触覚」「嗅覚」「味覚」そして「一つの欲求(第六感)」。このように題された各部では、クラリネット奏者はホールの様々な位置を移動しながら、陶酔的で強烈な音楽を奏し続けます。2010年9月に初演されたフィンランディア・ホールとは違う場所の録音ですが、この奏者の立ち位置は、どのホールでも柔軟に対応させることと指示されています。  『ラテルナ・マギカ』は2007年に死去したスウェーデンの映画監督イングマール・ベルイマンの思い出のために書かれた作品で、管弦楽の緻密な響きと鋭い打楽器の音色が夢幻的な空間を作り出しています。『レイノの歌』では創造と破壊を繰り返す世界が歌われます。(ONDINE) 【収録情報】 サーリアホ: 1. クラリネット協奏曲「D' OM LE VRAI SENS」 (2010) 2. ラテルナ・マギカ(幻灯機) (2008) 3. レイノの歌 (2007) (あなたを見て/心/平和/夕べに祈る人)  カリ・クリーク(クラリネット:1)  アヌ・コムシ(ソプラノ:3)  フィンランド放送交響楽団  サカリ・オラモ(指揮)  録音時期:2010年1月7日(3)、2010年5月31日ー6月1日(2)、2011年4月18-20日(1)  録音場所:エスポー、セロ・ホール(3) ヘルシンキ、フィンランディア・ホール(8) ヘルシンキ、クルットゥーリ・タロ(1)  録音方式:デジタル(セッション) Powered by HMV

ヴォルフ=フェラーリ:管弦楽作品集ヴォルフ=フェラーリ:管弦楽作品集

ヴォルフ=フェラーリ:管弦楽作品集 ウルフ・シルマー&ミュンヘン放送管弦楽団 父がドイツ人、母はイタリア人。初期はドイツ風な室内楽を書き、やがてオペラ・ブッファの精神を生かした喜劇で大成功したという、まさに「良いとこどり」の作曲家エルマンノ・ヴォルフ=フェラーリ。現在、彼の名前は『マドンナの宝石』の間奏曲でしか知られていないのは残念でたまりません。  彼はプッチーニやR.シュトラウスにも匹敵するほどの優れたオペラを書いたのですが、第一次世界大戦で精神的ダメージを受けてしまい、一時期創作意欲を失くしてしまったようです。その後、立ち直った彼は、オペラよりもここに収録されているような管弦楽作品に力を注ぐようになります。美しい音楽の中に、ひっそりと見え隠れする陰鬱な表情は、これらの味わいを複雑で深いものにしています。(cpo) 【収録情報】 ヴォルフ=フェラーリ: ・三部作 Op.19 ・エットーレ・ティトの歌によるアラベスク Op.22 ・ディヴェルティメント Op.20 ・ヴェネチア組曲 Op.18  ミュンヘン放送管弦楽団  ウルフ・シルマー(指揮)  録音:2008年(デジタル)  SACD Hybrid  CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD SURROUND Powered by HMV

シベリウス:交響詩「ポヒョラの娘」/ルトスワフスキ:管弦楽のための協奏曲シベリウス:交響詩「ポヒョラの娘」/ルトスワフスキ:管弦楽のための協奏曲

シベリウス:交響曲第5番、ルトスワフスキ:管弦楽のための協奏曲 サラステ&ロンドン・フィル サロネンと並び、フィンランドを代表する指揮者として世界的な名声を博してきたサラステは、2006年からオスロ・フィル音楽監督を務め、2010年からはケルンのWDR交響楽団首席指揮者を兼任するなど幅広く活躍しています。  今回、LPOレーベルから登場する音源は、2008年にロンドン・フィルに客演した際のライヴ。(HMV) 【収録情報】 1. シベリウス:交響詩『ポヒョラの娘』 Op.49 2. シベリウス:交響曲第5番変ホ長調 Op.82 3. ルトスワフスキ:管弦楽のための協奏曲  ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団  ユッカ=ペッカ・サラステ(指揮)  録音時期:2008年2月20日(3)、2008年10月15日(1,2)  録音場所:ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール  録音方式:デジタル(ライヴ) Powered by HMV

ウィーン〜トーマス・キャロル チェロ・リサイタルウィーン〜トーマス・キャロル チェロ・リサイタル

ウィーン〜トーマス・キャロル/チェロ・リサイタル トーマス・キャロルはハインリヒ・シフに学んだチェリストで、近年指揮者としても活躍しています。彼が演奏するこのアルバムはウィーン古典派を代表する三人の作曲家のチェロ作品集(厳密にいえばシューベルトは違いますが)です。ブラームスから時代を遡り、シューベルト、ベートーヴェンへと時代背景を浮かび上がらせながら、的確な表現とメランコリックな感覚を程良くブレンド、香り高きウィーンを味わわせてくれます。  ブラームスでの華麗なパッセージ、シューベルトの感傷的なアダージョ、そしてベートーヴェンのドラマティックな展開はとてもスリリングです。また、ピアノを演奏するウィリアムズの美しいタッチと表現がチェロの美音と溶けあう様は、背筋がぞくぞくするほどに感動的です。(Orchid Classics) 【収録情報】 ・ブラームス:チェロ・ソナタ第2番ヘ長調 Op.99 ・シューベルト:アルペジョーネ・ソナタ イ短調 D821(チェロとピアノ編) ・ベートーヴェン:チェロ・ソナタ第3番イ長調 Op.69  トーマス・キャロル(チェロ)  リル・ウィリアムズ(ピアノ)  録音:2010年(デジタル) Powered by HMV

ユリウス・レントヘン:ピアノ協奏曲第2番ユリウス・レントヘン:ピアノ協奏曲第2番

レントヘン:ピアノ協奏曲第2番、第4番 キルシュネライト、ポルセライン&北ドイツ放送フィル ライプツィヒに生まれ、オランダで活躍し、その生涯もオランダで終えた作曲家ユリウス・レントヘンのピアノ協奏曲です。ブラームスの第2協奏曲を演奏するほどの優れたピアニストでもあったレントヘンですが、彼のピアノ作品もなかなか優美なものです。  第2協奏曲は1879年の夏に書かれました。この時期は彼の最も幸せな頃で、その喜ばしい気分が曲にも漲っています。初演は1881年10月、彼自身の演奏で行われました。ドイツ後期ロマン派の流れを汲んだ作風が光ります。しかし、第4番の協奏曲では、ブラームスやベートーヴェンの面影はほとんど見られません。流動的な作風へと変化している様子が興味深いところです。ドイツの名手キルシュネライトの華麗なる演奏です。(CPO) 【収録情報】 レントヘン: ・ピアノ協奏曲第2番ニ長調 Op.18 ・ピアノ協奏曲第4番ヘ長調  マティアス・キルシュネライト(ピアノ)  ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー  ダヴィト・ポルセリーン(指揮)  録音時期:2008年(デジタル) Disc1 1 : Piano Concerto in D Major, Op. 18: Allegro 2 : Piano Concerto in D Major, Op. 18: Larghetto Espressivo 3 : Piano Concerto in D Major, Op. 18: Finale. Allegro Con Brio 4 : Piano Concerto No. 4 in F Major: Allegro 5 : Piano Concerto No. 4 in F Major: Larghetto Espressivo 6 : Piano Concerto No. 4 in F Major: Finale. Allegro Con Brio Powered by HMV

シャルル・ケクラン:オルガン作品集シャルル・ケクラン:オルガン作品集

ケクラン:オルガン作品集 クリスティアン・シュミット フランスの作曲家の中でも、シャルル=ルイ=ユジェーヌ・ケクランの存在は特別な光を放っているようです。15歳から作曲を始めるものの、若くして徴兵され、退役後にパリ音楽院でマスネ、フォーレらに学んだ彼、ドビュッシーやフォーレの作品をオーケストレーションするなど、管弦楽の扱いにも長けており、また様々な形式による多くの作品も残しています。『ジャングル・ブック』や室内楽作品など、一部の作品は良く知られていますが、このオルガン曲はまだ未踏の地。同時代のヴィドール、メシアン、アランなどとはまた違った管弦楽的な視点で、オルガンという楽器をフルに鳴らすという、ケクランならではの不思議な世界が楽しめます。緊張感に満ちた音楽と、美しい残響を伴った音色からは一時も耳を離すことができないでしょう。(CPO) 【収録情報】 ケクラン: ・コラール ヘ短調 Op.90bis ・2つのヴォカリーズ Op.212b ・コラール『最後のレクィエム』 Op.161 ・ソナティナ第3番 Op.107 ・コラール Op.98 ・オルガンのための小品 Op.226 ・フーガ Op.133 ・アダージョ Op.201 ・ソナティナ第2番 Op.107 ・フーガ・モダーレ Op.204bis  クリスティアン・シュミット(オルガン/ノイエ・ゲル=オルガン)  録音時期:2009年  録音場所:ドイツ、ハノーファー、マルクト教会  録音方式:デジタル  SACD Hybrid  CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD SURROUND Powered by HMV

ヴィクター・ハーバート:作品集ヴィクター・ハーバート:作品集

弦楽合奏のためのセレナード〜ヴィクター・ハーバート作品集 アイルランドのダブリンに生まれ、早くから才能を認められながらも、家庭の事情で音楽教育を受けるのは、少々遅くなってしまったハーバート。しかし、シュトゥットガルト音楽院に進学してからは、チェリストとして成長し、卒業後はウィーンでJ.シュトラウス2世の楽団員を務めます。その後1886年に富と名誉を求め妻とともにアメリカへ移住、そこで彼はメトロポリタン歌劇場の首席ソリストを皮切りに、ニューヨーク州兵22師団軍楽隊の指揮者を務め、また自ら楽団を設立し、夏の保養地で楽しい作品を演奏したりもしました。  彼のチェロ協奏曲は、あのドヴォルザークにも強い影響を与えたほどですが、こういう作品では「あまりお金にならない」ことを知ったハーバードは、もっと気軽な作品「ライト・オペラ・・・ミュージカルの前身のようなもの」に取り組むようになり、この分野で素晴らしい成功を収めました。米国作曲家作詞家出版者協会(ASCAP)を設立したことでも知られています。このアルバムは、そんな彼のチェロ作品を始めとした興味深い曲を聴くことができます。(CPO) 【収録情報】 ハーバート: ・弦楽合奏のためのセレナード Op.12 ・チェロと弦楽合奏のための7つの小品 ・弦楽合奏のための3つの小品  マクシミリアン・ホルヌング(チェロ)  プフォルツハイム南西ドイツ室内管弦楽団  セバスチャン・テヴィンケル(指揮)  録音時期:2008年、2009年(デジタル) Powered by HMV

フランツ・レハール:喜歌劇「フラスキータフランツ・レハール:喜歌劇「フラスキータ

レハール:『フラスキータ』(2CD) プラクスマラー&レハール管弦楽団、ノアク、シルマッヒャー 『青空をしとねに』という邦題を持つセレナード1曲のみが知られる、このレハールの喜歌劇『フラスキータ』は、1919年に書かれはじめました。この年は、他にも『青いマズルカ』と『黄色い上着(後に改作されて『微笑みの国』となる)』を並行して作曲するなど、彼の創作力が絶頂の時期でした。  1922年にアン・デア・ウィーン劇場で初演されたこの喜歌劇は曲の随所にエキゾチックなダンスやタンゴ、ハバネラが使われていて、まさにビゼーの『カルメン』のレハール版とも言えるものです。しかし彼は、フラスキータとカルメンを同一視されることは好まず、「もっと感覚的な音楽」として捉えてもらいたかったようです。レハールの作品を精力的に演奏しているプラクスマラーの親愛溢れる指揮で、このちょっぴりセンチメンタルな音楽をどうぞ。(CPO) 【収録情報】 ・レハール:3幕の喜歌劇『フラスキータ』全曲(A.M.ヴィルナー&H.ライヒェルト台本)  ロマーナ・ノアク(ソプラノ)  ヴィンセント・シルマッヒャー(テノール)  ルペルト・ベルクマン(バス・バリトン)  ローラ・シェルヴィツル(ソプラノ)  ローベルト・マズル(テノール)  トーマス・ツィステラー(バリトン)  レハール祝祭合唱団  フランツ・レハール管弦楽団  ヴィンツェンツ・プラクスマラー(指揮)  録音時期:2010年(デジタル) Powered by HMV

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