ジャンル : ロック・ポップス > ハードロック・ヘヴィメタル
アメリカン・メロディック・デス・メタルの悪の華 ザ・ブラック・ダリア・マーダー、第9の襲撃。毒蟲が皮膚を突き破るエクストリーム・サウンドに身を投じろ！ アメリカン・メロディック・デス・メタルを極めて20年。ブライアン・エスクバック（ギター）とトレヴァー・スターナド（ヴォーカル）をバンドの軸にして、ザ・ブラック・ダリア・マーダーは圧倒的なエクストリーム・サウンドで突き進んできた。 前作『ナイトブリンガー』(2017)から加入したブランドン・エリス（ギター）が制作作業に深く関わり、共同プロデューサーとしてもクレジットされた最新アルバム。 前作は全米チャート35位というヒットを記録したが、メインストリームに対する妥協のかけらもなく、その殺傷力はさらに高まるばかりだ。 「俺たちのサウンドをぶちかますだけ。変化しようとも、同じことをしようとも思わない」とブライアンが語る本作。 過去の彼らをメロディック・デス・メタルの覇者たらしめた血と肉を切り刻むギター・リフ、骨を叩き折るドラムス、動物の吠え声にも似たデス・ヴォイスがさらに増幅されながら、聴く者を襲う。 作品を追うごとに激化していく彼らのサウンドが臨界点を突破した瞬間がここにある。 デビュー以来、闇の住人たちを描いてきた彼らだが、そのトータル性は本作でも貫かれている。「チャイルド・オブ・ナイト」「サンレス・エンパイア」といったナンバーはもちろん、心臓に杭を打ち込まれ息絶える吸血鬼を描く「リムーヴァル・オブ・ジ・オークン・ステイク」、1888年ロンドンの連続殺人鬼“切り裂きジャック”を歌った「ザ・レザー・エプロンズ・スコーン」、自らの患者を死に至らしめる医者についての「ハウ・ヴェリー・デッド」など、猟奇的な題材がひたすら続く。 そんな音楽と歌詞が有機的に絡み合うことによって、本作は始まったばかりの2020年代という新時代を黙示録の向こうへと追いやる作品へと昇華されている。 アルバム発表と同時に、彼らはツアーを開始。南アフリカ公演やフランス“ヘルフェスト”、イギリス“ブラッドストック”などで世界を蹂躙していく。 闇に棲むエクストリーム・メタルの害獣たち（ヴァーミナス）が野に放たれるときが来た！ 【メンバー】 ブライアン・エスクバック(ギター/ヴォーカル) トレヴァー・スターナド(ヴォーカル) マックス・ラヴェル(ベース) アラン・キャシディ(ドラムス) ブランドン・エリス(ギター)
ニュー・シンガーのローラを迎えたスイスの女性5人組メタル・バンド、バーニング・ウィッチーズの3rdアルバム『ダンス・ウィズ・ザ・デヴィル』が登場！ これまで同様、デストラクションのシュミーアがプロデュース、ピュア・メタラー必聴のドラマティック・メタル・チューン満載の快作がここに完成！ 2015年にスイスで結成されたバーニング・ウィッチーズ。ATLAS & AXISのメンバーだったロマーナ（ギター）を中心に、セレイナ（ヴォーカル）、アリア（ギター）、ジェイ（ベース）、ララ（ドラム）というメンバーで結成されたバンドは、スイスの“Non Stop Music”レコードと契約し、シュミーアとV.O.パルヴァー（デストラクション、プロ・ペイン他）の共同プロデュースにより、アルバム『バーニング・ウィッチーズ』（2017年）でデビューを果たす。 ジューダス・プリーストやアイアン・メイデンなど、オールド・スクールのヘヴィ・メタルをベースにしつつ、パワー・メタル的なアプローチを取り入れたこのアルバムがヨーロッパのメタル・ファンの間で注目を集めると、バンドは新たにドイツの“Nuclear Blast”レコードと契約。 アリアに代わって、ソニア（ギター）迎えたバンドは、2ndアルバムの『ヘクセンハンマー』（2018年）を発表する。 強靭なスピード・チューンから重厚なミドル・テンポ、バラードまで、パワフフな楽曲を並べたこの作品で、バンドが大きくスケール・アップしたことを示すと、2019年に1月からヨーロッパ・ツアーを実施。しかし、5月にセレイナがパーソナルな問題で脱退したため、2019年6月7日に開催された “Sweden Rock Festival”にはオランダのシンフォニック・パワー・メタル・バンドのSHADOWRISEのローラ（ヴォーカル）が参加。 そのまま彼女が正式メンバーとなると、バンドは新体制でアルバム制作を開始し、完成したのがこの3rdアルバム『ダンス・ウィズ・ザ・デヴィル』である。 アップ・テンポの曲と重厚なミドル・テンポのナンバーをバランス良く収録したこの作品は、これまで以上にヴォーカル・メロディやギターの旋律がメロディアスになっており、バンドが大きく進化したことを示している。 凝ったギター・パートなど、緻密なアレンジを施されているのもポイントで、新加入のローラの表現力豊かな歌唱も魅力。 ドラマティックな楽曲は驚くほどの完成度を誇っており、まさにヘヴィ・メタルの醍醐味を満載した作品が完成したと言えるだろう。 なお、「バトル・ヒム」には、 シンフォニー・エックスのマイケル・レポンドがベース、元マノウォーのロス・ザ・ボスがギター・ソロでゲスト参加している。 【メンバー】 ローラ(ヴォーカル) ロマーナ(ギター) ソニア (ギター) ジェイ(ベース) ララ(ドラム)
クリエイターのサミ・ウリ・シルニヨ（ギター）が在籍するフィンランド産クロスオーヴァー・ロック・バンドの5年ぶり15作目のアルバム『グローバル・ロック』が登場！ パワフルなビートとキャッチーなヴォーカル・メロディを軸に、モダンなヘヴィ・サウンド、ダンス、ヒップホップなどを融合した楽曲は圧倒的な完成度を誇る！ ワルタリがフィンランドの首都ヘルシンキで結成されたのは1986年のこと。カルツュ・ハタッカ（ヴォーカル／ベース）、 ヤリオ・レーティネン（ギター）、サレ・スオマライネン（ドラム）のトリオでスタートしたバンドは、クリエイターのサミ・ウリ・シルニヨ（ギター）を迎えた セカンド・アルバム『MONK-PUNK』（1991年）で、レッド・ホット・チリ・ペッパーズやフェイス・ノー・モアなど、当時、ブームになりつつあったミクスチャー・スタイルのロックを展開。 その後、後にチルドレン・オブ・ボドムに加入するローペ・ラトヴァラ（ギター）が加わるなど、メンバー・チェンジを行ないつつ、音楽面でもアップ・デートを重ね、 メタル、パンク、ファンク、インダストリアル、ヒップホップなどを織り交ぜた音楽を披露する。 8作目の『RUDIUM ROUND』（1999年）から、ミクスチャー的な要素を活かしながら、よりメロディックな方向へとシフトした彼らは、 10作目の『RARE SPECIES』（2004年）からメタリックなギターが入った楽曲も目立つようになる。 さらに2011年には結成25周年を記念してカヴァー・アルバムの『COVERS ALL! - 25TH ANNIVERSARY ALBUM』をリリースした後、 14作目の『YOU ARE WALTARI』（2015年）を挟んで制作したのがこの『グローバル・ロック』である。 前作からメンバーが急増したバンドは現在7人編成という大所帯となっているが、音楽性は近作の流れを汲みつつ、サウンド的にモダンでヘヴィな方向に進んでおり、 躍動感に溢れた楽曲からメロウなナンバーまでバランス良く並んでいる。エッジの効いたギターと心地好いビートを組み合わせた楽曲は、 キャッチーなヴォーカル・メロディが実に印象的で、曲によってはヒップホップやダンスのアプローチを取り入れるなど、洗練されたアレンジも魅力。 圧倒的な存在感を放つカルツュのヴォーカル、テクニカルなギター・ソロもバンドの売りになっており、驚くほどクオリティの高い作品に仕上がっている。 【メンバー】 カルツュ・ハタッカ(ヴォーカル／ベース) サミ・ウリ・シルニヨ(ギター) ヤリオ・レーティネン(ギター) キモ・コルホネン(ギター) アンティ・コーレマイネン(ギター) ヴィレ・ヴェーヴィライネン(ドラムス) ヤニ・ホッリ(キーボード)
オーペスのベーシストであるマーティン・メンデスがソロ・プロジェクト、ホワイト・ストーンを立ち上げ、アルバム『クワライ』を発表！ グルーヴィなベースが唸るゴシック・スタイルのデス・メタル・アルバムがここに完成！ ホワイト・ストーンはスウェーデンのプログレッシヴ・メタル・バンドのオーペスのベーシスト、マーティン・メンデスによるソロ・プロジェクトである。 オーペスと言えば、これまで13枚のスタジオ・アルバムをリリースし、ヨーロッパを中心に圧倒的な人気を誇るバンドであるが、2019年12月には8度目の来日公演を実現させたのは記憶に新しい。 そのオーペスに1997年に加入し、4作目の『スティル・ライフ』（1999年）からレコーディングに参加しているマーティンは、バンドの中心人物のミカエル・オーカーフェルトに続く、古参メンバーとして知られる。 オーペスの活動中に特に目的もなく曲を作り続けていた彼は、12作目の『ソーサレス』のツアーの後、楽しみのために1曲を完成させる。 その後、次々と曲を作ると、アルバムの制作を決意。当初は自身が25年前にデス・メタルを歌っていたという経験を活かして、ヴォーカルを担当するつもりだったが、現在彼が住んでいるスペインのバロセロナで、デス・メタル・バンドVIDRES A LA SANGのシンガーで、“Farms Of Sounds”スタジオを経営しているエロイ・ボウシェリー（ヴォーカル）と知り合い、彼にヴォーカルを依頼。 さらに元イギリスのデス・メタル・バンドCRUCIAMENTUM のジョルディ・ファッレ（ドラム）も参加し、ホワイト・ストーンというプロジェクト名で完成させたのがこの『クワライ』である。アルバム・タイトルの『クワライ』はマーティンの生まれ故郷のウルグアイ語で太陽を意味している。 マーティン自身がベースとギターをプレイしたこの作品は、マーティンのへヴィでグルーヴィーなベースを軸にしたゴシックのムードのあるデス・メタルが展開されているが、リズム・ギターに関してはあまり歪ませていないこともあって、いわゆる音圧で聴かせるようなデス・メタルとは全く違う質感の作品に仕上がっている。 唸るようなベース・ギターとツーバスの連打を軸にした楽曲は緊迫感に溢れており、曲によってはオーペスと共通するようなプログレッシヴな要素もあるなど、マーティンのミュージシャンとしての存在感を示した作品に仕上がっている。尚、ギター・ソロに関してはオーペスのフレドリック・オーケソンがプレイしており、「ザ・ワン」のみBLOODBATHやKATATONIAのメンバーだったパー・エリクソンがプレイしている。 【メンバー】 マーティン・メンデス(ベース/ギター) エロイ・ボウシェリー(ヴォーカル) ジョルディ・ファッレ(ドラムス) 【ゲスト・ミュージシャン】 フレドリック・オーケソン(ギター) [オーペス] パー・エリクソン(ギター)
メタル大国フィンランドの覇者ナイトウィッシュの9thアルバムは“ヒューマン＝人類”と“ネイチャー＝自然”を2大テーマにした史上最大の2枚組鋼鉄巨編。 CD2のすべてを使ったインストゥルメンタル組曲「オール・ザ・ワークス・オブ・ネイチャー・ウィッチ・アドーン・ザ・ワールド」は フル・オーケストラをフィーチュア。世界を制したシンフォニック・サウンドが鳴り響く！ 世界最大のメタル大国と呼ばれるフィンランドにおいて、ナイトウィッシュは国民的メタル・バンドの地位を確立してきた。 彼らのスタジオ・アルバムは6作連続でナショナル・チャートの1位を獲得。 そんな彼らの5年ぶりとなる新作スタジオ・アルバム『ヒューマン・ネイチャー』は、それ自体が“歴史的イベント”だ。 最新ライヴ・アルバム／映像作品『ディケイズ：ライヴ・イン・ブエノスアイレス』もチャート1位に輝き、フローア・ヤンセン（ヴォーカル）が初のソロ・ツアー。 マルコ・ヒエタラ (ベース、ヴォーカル)もソロ・アルバムとライヴを行うなど、世界のナイトウィッシュ熱がじわじわとヒートアップしていく中、 遂に待望のニュー・アルバムが完成したのだ。 『エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル』(2015)以来となる新作は、CD2枚組の超大作。CD1に9曲、CD2に8部構成の組曲1曲が収録される。 当初はコンセプトなどを定めることなく曲作りに入ったという本作だが、自然な過程で“ヒューマン＝人類”と“ネイチャー＝自然”が2大テーマになっていった。 バンドのメイン・コンポーザーであるツォーマス・ホロパイネン (キーボード)は本作を“偶発的コンセプト・アルバム”と描写している。 アルバムからの先行リーダー・トラック「ノイズ」はスピード感あふれるメタルと壮大なオーケストレーションが交錯するナンバーだ。 フローア、マルコ、トロイ・ドノックレイの3人のヴォーカルをさらに効果的に使った楽曲の数々、「ハウズ・ザ・ハート」イントロのイーリアン・パイプ、 「ハーヴェスト」のダンス・パート、「パン」の人間のイマジネーションへの讃歌など、 世界中のファンから愛されるシンフォニック・メタルが新たな実験性と一体化して、ナイトウィッシュ史上最大の昂ぶりをもたらす。 さらに話題なのが、CD2のすべてを使った、自然を題材としたインストゥルメンタル大曲「オール・ザ・ワークス・オブ・ネイチャー・ウィッチ・アドーン・ザ・ワールド」だ。ツォーマスが“地球と自然”に関するドキュメンタリー映像を見ながら書いたこの組曲はフル・オーケストラをフィーチュア。彼はこの曲を「地球に向けたラブレター」と表現している。 母国フィンランドはもちろん、スウェーデンやドイツなどヨーロッパ諸国で絶大な支持を誇り、北米・南米・アジア圏の市場にも進出。 日本では2005年に初来日公演を行い、“ラウド・パーク16”フェスではセミ・ヘッドライナーとしてステージに立つなど、 不動の人気を確立しているナイトウィッシュの新作。早くも2020年代という新しいディケイドを代表するマスターピースが生まれた。 【メンバー】 フローア・ヤンセン (ヴォーカル) ツォーマス・ホロパイネン (キーボード) マルコ・ヒエタラ (ベース、ヴォーカル) エンプ・ヴオリネン (ギター) カイ・ハート (ドラムス) トロイ・ドノックレイ (イーリアン・パイプ/ロー・ホイッスル)
メタル大国フィンランドの覇者ナイトウィッシュの9thアルバムは“ヒューマン＝人類”と“ネイチャー＝自然”を2大テーマにした史上最大の2枚組鋼鉄巨編。 CD2のすべてを使ったインストゥルメンタル組曲「オール・ザ・ワークス・オブ・ネイチャー・ウィッチ・アドーン・ザ・ワールド」は フル・オーケストラをフィーチュア。世界を制したシンフォニック・サウンドが鳴り響く！ 世界最大のメタル大国と呼ばれるフィンランドにおいて、ナイトウィッシュは国民的メタル・バンドの地位を確立してきた。 彼らのスタジオ・アルバムは6作連続でナショナル・チャートの1位を獲得。 そんな彼らの5年ぶりとなる新作スタジオ・アルバム『ヒューマン・ネイチャー』は、それ自体が“歴史的イベント”だ。 最新ライヴ・アルバム／映像作品『ディケイズ：ライヴ・イン・ブエノスアイレス』もチャート1位に輝き、フローア・ヤンセン（ヴォーカル）が初のソロ・ツアー。 マルコ・ヒエタラ (ベース、ヴォーカル)もソロ・アルバムとライヴを行うなど、世界のナイトウィッシュ熱がじわじわとヒートアップしていく中、 遂に待望のニュー・アルバムが完成したのだ。 『エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル』(2015)以来となる新作は、CD2枚組の超大作。CD1に9曲、CD2に8部構成の組曲1曲が収録される。 当初はコンセプトなどを定めることなく曲作りに入ったという本作だが、自然な過程で“ヒューマン＝人類”と“ネイチャー＝自然”が2大テーマになっていった。 バンドのメイン・コンポーザーであるツォーマス・ホロパイネン (キーボード)は本作を“偶発的コンセプト・アルバム”と描写している。 アルバムからの先行リーダー・トラック「ノイズ」はスピード感あふれるメタルと壮大なオーケストレーションが交錯するナンバーだ。 フローア、マルコ、トロイ・ドノックレイの3人のヴォーカルをさらに効果的に使った楽曲の数々、「ハウズ・ザ・ハート」イントロのイーリアン・パイプ、 「ハーヴェスト」のダンス・パート、「パン」の人間のイマジネーションへの讃歌など、 世界中のファンから愛されるシンフォニック・メタルが新たな実験性と一体化して、ナイトウィッシュ史上最大の昂ぶりをもたらす。 さらに話題なのが、CD2のすべてを使った、自然を題材としたインストゥルメンタル大曲「オール・ザ・ワークス・オブ・ネイチャー・ウィッチ・アドーン・ザ・ワールド」だ。ツォーマスが“地球と自然”に関するドキュメンタリー映像を見ながら書いたこの組曲はフル・オーケストラをフィーチュア。彼はこの曲を「地球に向けたラブレター」と表現している。 母国フィンランドはもちろん、スウェーデンやドイツなどヨーロッパ諸国で絶大な支持を誇り、北米・南米・アジア圏の市場にも進出。 日本では2005年に初来日公演を行い、“ラウド・パーク16”フェスではセミ・ヘッドライナーとしてステージに立つなど、 不動の人気を確立しているナイトウィッシュの新作。早くも2020年代という新しいディケイドを代表するマスターピースが生まれた。 【メンバー】 フローア・ヤンセン (ヴォーカル) ツォーマス・ホロパイネン (キーボード) マルコ・ヒエタラ (ベース、ヴォーカル) エンプ・ヴオリネン (ギター) カイ・ハート (ドラムス) トロイ・ドノックレイ (イーリアン・パイプ/ロー・ホイッスル)
