音楽むすび | 制作・出演 : ヴィヴァルディ

イスラエルで行なわれたフーベルマン生誕100年記念フェスティヴァルからのライヴ録音。ユダヤ人を代表する4人のヴァイオリニストが、楽章ごとにソロを担当するという、祭典ならではの超豪華な「四季」だ。

デンオンやスプラフォンなどの代表的名盤をBlu-specCD化したシリーズ。輝くような弦楽器の響きが魅力的なイタリア合奏団による、ヴィヴァルディの「四季」を収録する。抜群のアンサンブルが楽しめる一枚だ。

1976年、パールマン初の「四季」となった録音をHQCD化。バロックのスタイルを踏襲した合奏協奏曲的な愉悦感表出しつつ、ヴァイオリンを表情豊かに響かせることで、ソロ協奏曲としての魅力も存分に引き出した演奏を楽しめる。

ベスト100シリーズのヴァイオリン編。ヴィヴァルディからストラヴィンスキー、協奏曲から二重奏まで、あらゆる編成のヴァイオリン曲を網羅している。演奏家もEMIが擁する古今の超一流ばかりだ。

デンオンやスプラフォンの代表名盤をBlu-specCD化したシリーズ。輝くような弦楽器の響きが魅力的なイタリア合奏団が、十八番であるヴィヴァルディの「四季」を演奏。

ムローヴァの、フィリップス・レーベルからの2作目となったアルバム。ムローヴァの透明感あふれる美音を生かした演奏で、徹底的な描写も大きな話題となった。若きムローヴァの魅力あふれる一枚である。

昭和12年生まれ、名曲喫茶ショパンのマスターであり音楽評論家でもある宮本英世氏監修になるコンピレーション。男性編『プレジデント〜』の盤タイトルは“書斎で熟考”“達成の喜び”で、どっしりとした曲目がずらり。あるべき男女の姿を、クラシック音楽と重ねて語れる世代からのメッセージ盤だ。

ワン・ポイント録音が話題になった盤で、今回ハイ・クオリティCD(HQ)仕様での再発売。中低域が充実して厚みが増した。イタリア合奏団のヴィヴァルディなんだからなんら文句はない。それにトゥルコヴィッチのバスーンが美しい。この楽器の魅力を知るには格好のアルバムじゃないだろうか。

「四季」は、オリジナル手稿譜によるビオンディ2度目の録音。衝撃的な最初の演奏以上に過激で、大きな話題を呼んだ。そのほか「海の嵐」や「調和の霊感」など、ヴィヴァルディへの認識を新たにする一枚といえる。

DENONクラシックの定番“クレスト1000”シリーズ。9回目となる発売分には、デンオン、スプラフォン（チェコ）、オイロディスク（ドイツ）の豊富な音源から聴いておきたい、聴いてみたい名盤をセレクトして収録。

川久保賜紀はモダン奏法に徹しながら、イ・ムジチのような重厚な演奏とはまったく異なる、実に颯爽とした「四季」を創り上げている。特に輝かしいアレグロの小気味良さは格別だ。紀尾井シンフォニエッタとの一体感も素晴らしく、親密にして当意即妙な音楽的対話を楽しむことができる。

演奏畑の堀雅貴と、作曲畑の丸本大悟の二人によるマンドリン・デュオ。丸本によるオリジナルやクラシック曲など、楽器の特性を知悉したあの手この手を繰り出してくる中、J-POPの「キセキ」は少し強引な印象。むしろ、輪唱(輪弾？)してない「かえるのうた」が面白トラック的に話題になりそう。

ヴィヴァルディの2つのヴァイオリン用の協奏曲集。スターンとオイストラフの共演をオーマンディが振ったものと、ヴァイオリン・パートをフルートで吹いたランパルとスターンとの共演を収める。いずれも興味津々の演奏だ。

ベルリン・フィルを去った75年から近作2008年までの録音を並べた古希祝い盤。バロックから映画音楽やポップスにわたる幅広いレパートリー(と数多い盤歴)にはいまさらながらに感嘆させられる。「牧神」など神秘性に欠けるきらいもあるが、どれも歌い回しは巧みで、響もふくよかなのはさすが。

最高の音で楽しむために！

古楽器系の軽くビジュアルな音の姿や、仕掛けを利かせてウロコを落とす類のパフォーマンスには与せず、イタリアが生み出したヴァイオリン技法の精華、その喝采へと駆り立てるワザの身振りを真っ向受け止めて、颯と聴かせた快演。いわく“協奏曲”である。